俗語說：畫兒不離牆孩兒不離娘。原因是「畫」如離牆，就像孩兒離娘一樣，立刻就失掉了仗勢毫無精神！請看畫懸牆上立刻與我們觀賞的人，有了相當的距離（理想距離是幅面尺寸的三至五倍。）有了適當的距離才會看到作品的整體，也就是每個部份之間的相互關係，這時候細小的枝節問題，就全部看不到了！自然就不會分散我們的注意力，而忽略整體的實主虛實和輕重強弱的關係。

　　繪畫的美，就是「美在全體的關係」，現像舞蹈也像音樂，全是在追求「節奏和韻律」，也就是最常說的賓主虛實和輕重強弱八個字。那就是在我們欣賞之餘所感受的藝術效果。換句話說：就是全體的組織與安排。任何一個部份都很重要，然而「部份與部份之合並不等於全」；最重要的關鍵在於這部份與另部份，彼此間相互依存和呼應均衡的作用而定。

　　現在讓我們來分析一下這幅歐陸村鎮作品的組織韻律關係，假設沒簡單的分為兩大部份，一為遠一為近，近景屋頂明顯強烈為主，遠景海而近似虛弱為實，任何人看了都一目了然無須贅述，我們必須進一步把大塊色面的主要近景部份，再分為兩個中間變化時，那麼近景從濃暗的黑樹算起，便感到黑樹以上，也就是畫面中間由左至右的三重枚頂部份，似箭使人又產生出一種，實主虛實和輕重強弱的味道，好像這個部份使人不得不多看幾眼的感覺，為了說明方便，定我們叫它作第一主題。因之，墨樹以下偏左的那片屋頂所形成的三角形之內，無論屋頂和樹木就都覺得輕淡得多也既虛且弱了，我們叫它作第二主題，這時近景無形中已構成了三個不同的份量。至於遠景，我們無須細說很明顯的，就可以看出更遠的天空和較近的海面，面裡很不相同的感覺，和輕重強弱的味道來。這時候可以說全部畫面已形成了兩大部份，四個中等區別。無形中不言而喻的，興起了組織韻律，賓主虛實和輕重強弱的全體關係了。

　　如果，我們願意再進一步細加分析的話，就會發現前述的四個中的部份之中，每個部份又可以產生兩個或三個小的部份的變化。那麼，紅屋頂和白牆可以說是第一主題之第一，濃黑和較淡的樹即可叫做主題之第二。再看第二主題也就是濃樹以下再分多強弱兩部，那麼後左下角尖屋頂和右下方紅白相間的屋頂為界的話，好像右下方較強而近，尖屋頂之後的屋樹自然感覺弱而遠了。至於遠景雖然碧海的遠近不太明顯，然而，遠山藍天兩相比照的關係，好像也有虛實和強弱的分別，這時整個畫面無形中已構成八個或至更多的輕重強弱的全體關係了。

　　欣賞分析應以時間之多寡，和能力之高低為接據，如果欣賞能力高要求深入，當然以此類推繼續增強到每一色面，每一筆觸，和每一色相彩度明度的變化，更可以任何思想觀念，美感來源，以及任何繪畫構成因素加以分析，必定獲得意想不到的樂趣與感受。