繪畫的初步為描寫形象，臨摹自然，學習古人，以錘鍊繪畫的基本方法。進一步為表現個感、物性、和工具材料的特質與個性。最後是創造思想內容，和技巧方法。這「描寫形象」、「表現個性」和「創造思想」，就是我們強調的三級跳。

　　第一級是學生時期，只有塗塗改改一再重複的「描寫」，自然和古人給我們的形象，然而大部份的人們，都注意到古人的畫法和技巧，忽略了更重要的一點，是觀察再觀察、思想再思想，觀察自然的特色在哪裡，思想為什麼古人用這樣的筆墨，想想看、筆墨的形式出自某一古人，固然足證我學習古人的工夫，然而筆墨的形式若能來自現實的形象，「應物象形」的話應該更高一著。

　　第二級的畫家階段，這時期對自然景物的特質，已熟知於心，工具材料的性能，都迎刃而解，和前人所有的思想看法手法，均已瞭如指掌不再成為問題。中西畫家的思想畫派已無分彼此，傳統現代的技巧方法可任意發揮，自然就會達到得心應手和為所欲為的「表現能力」。所謂表現也就說，一揮而就不再塗改的意思。

　　第三級也就是三級跳的最後一關，是創造階段，所謂「創造」是無中生有，開天闢地，前無古人，新思想新主意新觀念新畫派，也可以說是對繪畫藝術有新的發現，所謂發前人所未發，見前人所未見。是有思想的哲人，同時也差有技巧方法的實行家，這就是常言所說的時代之師，和領導後世的「大師」了。

　　說來慚愧！筆者由十八歲專攻美術，到目前已經六十二個年頭，卻始終在第二階層上，有時也躍躍欲試，然而總覺乏力跳不起來，看樣子只有死不瞑目了。我也常常自我檢討，最大的原因當然是天資不夠，勇氣不足，其次是生不逢時包袱太重，一時又無法卸下。然而我有自知之明，覺不怨天尤人，更會逆來順受。有人說古今文章一大抄，那麼，現代繪畫，我們又何嘗不可以來一個「大撿便宜呢」！不管它是東或西，或者是傳統和現代，只要合乎我們的要求，通通加以吸收和消化，把它們變成我們自己的，有所不可呢！然而迄今為止，依舊盼望老天再恩賜些年限和才智，助我一臂之力放心大跳，且能跳得遠些才好。講以至誠敬祝讀者們，早成家並立大業。

　　現在來看看這幅彩墨傍晚花含煙，畫面的整體感覺，仍舊只能說是描為，最多可能說是成熟的表現，絕對談不上這是創造。不過在這全部十二幅彩墨作品裡，我們可以大膽的說：是中國的西方，也是西方的中國，是傳統的現代，也是現代的傳統，是中西古今的融會貫通，是作者成家（不敢說立業）的具體「表現」。

　　本圖的構思，一反大富貴明豔照人的習慣，採取鏡花水月、煙霧迷濛的淡雅情趣，假想光線微弱，避免強烈的明暗，色彩的清楚。除極少部份分出痕跡之外，大部筆觸與墨彩，力求諧調與統一。才會有這種似煙非煙似霧非霧的傍晚意味。

　　著墨時，請不要忘記傍晚和含煙的意味，必須減弱所有明暗的對比和層次邊圓痕跡的明顯，然而又不能不保持近在眼前的感覺效果，這就是傍晚和含煙的關鍵所在，也就是說「意到筆隨」和「意到筆不到乃佳」，以及「意在筆先」的「意」字的重要性。這既傍晚且又含煙的地一墨，必須避免常態的原汁的第一濃墨，為了減弱強烈的效果，我們改用第三墨為第一墨，畫所有最濃暗的部份，然後以遞減層次加水減淡的墨色畫，如遠近高低深淺不同的葉子，務請特別留意，保持主題花柔的潔白，和邊緣的清晰，為了強調花朵的突出，就必需再亮的葉片，也要在加上淡墨使之滅色，即使三五花苞也要加上淡墨使之後退。

　　著彩時，也不要忘了含煙和傍晚的主題，花朵雖然是我們重心，必須使之突出，然而含煙的味道，切切要避免使用閃光燈拍攝的光影和清晰的效果。先用有藍味的紅（記住含煙傍晚）畫中上最大一朵花的較暗而大的花瓣，漸次減淡畫至花心，用筆請小心謹慎，彩色雖淡，然而筆觸必須清晰，已引起欣賞者的興趣感覺耐看，以增強主題所在的重心。左上角第二朵用紅味的藍，如第一朵方法繪製，然而必須時刻想到，處處稍微減弱。接著畫右下方低著頭的三朵，這就要益發的減弱彩度明度和色相的變化，和筆觸的清楚了。第一朵花盡力留白，第二朵明暗接近，其餘三朵，雖然色彩不同，然而明暗和筆觸已經大致相同，不再讓欣賞者勞神費心了。最後加畫三個赭朱，朱黃帶尖不圓的濃彩花心點子，更會強調兩朵大花的注意力。繼續用不同的黃綠和藍綠，塗平塗滿背景的葉子，請不要忘記花色和花枝的不同色感才好。